Forget, Forget – „what should we do today?“: Wenn Synthpop zum Tanzen einlädt und der Alltag plötzlich wunderschön klingt (Albumreview) [ Indie Pop | Synthpop | New Wave ]

Manchmal sind es gerade die kleinen Dinge im Leben, aus denen sich die schönsten Geschichten entwickeln. Ein gemütlicher Abend zu Hause, eine Autofahrt durch die Stadt oder Erinnerungen an längst vergangene Zeiten. Genau hier setzen Forget, Forget an. Mit ihrem dritten Studioalbum „what should we do today?“ meldet sich die amerikanische Indie-Electropop-Band aus Portland, Maine, nach langer Veröffentlichungspause zurück. Das Ergebnis ist ein ausgesprochen charmantes Werk, das zwischen Synthpop, Indie Rock und New Wave pendelt und dabei eine ordentliche Portion musikalischen Einfallsreichtum mitbringt. Verantwortlich dafür sind die beiden kreativen Köpfe Tyler DeVos und Patia Maule, die gemeinsam mit ihren Mitmusikern zehn abwechslungsreiche Kompositionen erschaffen haben. Und eines wird schnell deutlich: Hier steckt jede Menge Herzblut drin!

Staying In und Errands: Wenn der Alltag zum musikalischen Abenteuer wird

Den Auftakt übernimmt „staying in“, eine ausgesprochen eingängige Indie-Pop-Nummer, die mit ihrem warmen Klangbild und dem harmonischen Zusammenspiel der beiden Gesangsstimmen direkt für gute Laune sorgt. Elektronische Elemente treffen auf Gitarren und eine lebendige Rhythmussektion, während sich die Komposition zunehmend öffnet und schließlich in einem mitreißenden Refrain mündet. Inhaltlich dreht sich alles um die Erkenntnis, dass ein erfülltes Leben nicht zwangsläufig aus aufregenden Unternehmungen bestehen muss. Manchmal ist ein entspannter Abend in den eigenen vier Wänden eben genauso schön wie die nächste große Party. Das ist sympathisch, musikalisch überzeugend und ein gelungener Einstieg in die Veröffentlichung.

Mit „errands“ geht es anschließend etwas temperamentvoller weiter. Hier lassen Forget, Forget ihre Vorliebe für elektronische Klangfarben der Achtzigerjahre erkennen. Treibende Drums, markante Bassläufe und geschickt eingesetzte Synthesizer sorgen für einen ausgesprochen dynamischen Sound. Besonders die Übergänge zwischen zurückhaltenderen Passagen und kraftvollen Refrains funktionieren hervorragend. Inhaltlich beschäftigt sich der Song mit den Veränderungen des Alltags während schwieriger Lebensphasen. Gewohnheiten müssen angepasst werden, Unsicherheiten entstehen und selbst alltägliche Besorgungen bekommen plötzlich eine andere Bedeutung. Gerade dieser Kontrast zwischen ernster Thematik und beschwingter Musik macht die Nummer interessant.

If I Knew How und Floating Away: Zwischen Melancholie und vergangenen Zeiten

Etwas düsterer wird es mit „if i knew how“. Die elektronischen Klanglandschaften besitzen einen melancholischen Charakter, während pulsierende Bassfiguren und rhythmische Gitarrenelemente die Komposition vorantreiben. Besonders gelungen ist der Aufbau, der den musikalischen Spannungsbogen langsam entwickelt und schließlich in einem ausdrucksstarken Refrain mündet. Hier zeigen Forget, Forget, dass sie nicht ausschließlich auf fröhliche Popmelodien setzen, sondern ebenso nachdenkliche Stimmungen überzeugend vermitteln können.

Mit „floating away“ folgt eines der interessantesten Stücke der Veröffentlichung. Die Nummer verbindet melodischen Electropop mit einer ausgesprochen nostalgischen Grundstimmung. Patia Maule blickt textlich auf frühere Jahre zurück, auf kleine Clubs, gemeinsame Auftritte und das Lebensgefühl einer Zeit, in der vieles noch unbeschwerter erschien. Mittlerweile haben sich die Lebensumstände verändert, und aus dem aufregenden Stadtleben ist ein ruhigerer Alltag geworden. Musikalisch wird diese Entwicklung von abwechslungsreichen Rhythmen, geschmackvollen Gitarren und einer ausdrucksstarken Gesangsdarbietung begleitet. Gerade die Verbindung aus persönlicher Erinnerung und lebendigem Bandsound macht den Song zu einem Highlight.

Couldn’t Matter Less und Jumpin Off The Walls: Elektronische Klangkunst mit Charakter

Mit „couldn’t matter less“ präsentieren die Amerikaner eine weitere interessante Komposition, deren elektronisches Sounddesign besonders hervorzuheben ist. Unterschiedliche Synthesizerklänge greifen ineinander und verleihen der Nummer eine moderne, stellenweise beinahe futuristische Atmosphäre. Inhaltlich schwingt eine gewisse Ernüchterung über die Widersprüche des modernen Lebens mit. Die Welt verändert sich rasant, während persönliche Sorgen und alltägliche Belastungen keineswegs verschwinden. Diesen Gedanken verpackt die Band in eine musikalisch zugängliche Form, die trotz ihrer nachdenklichen Grundhaltung genügend melodischen Reiz besitzt.

Deutlich unruhiger präsentiert sich anschließend „jumpin off the walls“. Hier treffen eingängige Gesangsmelodien auf einen rhythmisch vorwärtsdrängenden Sound, der mit seinen elektronischen Akzenten und der lebendigen Instrumentierung durchaus tanzbar ausfällt. Der Text beschäftigt sich mit persönlichen Kontrollverlusten, impulsiven Entscheidungen und der unangenehmen Erkenntnis, dass manche Verhaltensweisen im Nachhinein alles andere als clever erscheinen. Besonders reizvoll ist dabei der Gegensatz zwischen dem durchaus selbstkritischen Inhalt und der beinahe ausgelassenen musikalischen Umsetzung. Ein Song, der durch seine Energie und seinen melodischen Charakter überzeugt.

Socialize Like A Butterfly, Hibernate Like A Bee: Wenn Synthpop auf Bläser trifft

Schon der ungewöhnliche Titel „socialize like a butterfly, hibernate like a bee“ macht neugierig. Musikalisch gehört diese Nummer zu den experimentierfreudigeren Momenten des Albums. Vielschichtige Gesangsharmonien, atmosphärische Synthesizer und eine abwechslungsreiche Rhythmusgestaltung bilden die Grundlage für eine ausgesprochen interessante Komposition. Eine Besonderheit sind die zusätzlichen Bläserarrangements von Emma Stanley an der Trompete und Andrew Bedard am Saxophon. Sie verleihen der Musik eine zusätzliche Klangfarbe und sorgen für eine angenehme Abwechslung innerhalb des ansonsten stark elektronisch geprägten Albums.

Die musikalische Gestaltung passt hervorragend zum grundlegenden Konzept der Veröffentlichung: Man muss nicht ständig unterwegs sein, um das Leben genießen zu können. Zwischen gesellschaftlicher Aktivität und dem Bedürfnis nach Ruhe darf durchaus ein gesundes Gleichgewicht bestehen. Mit „kristina“ folgt anschließend eine kompaktere Indie-Electropop-Nummer, die besonders durch ihren melodischen Charakter auffällt. Hier beweisen Forget, Forget erneut ihr Gespür für eingängige Songstrukturen und geschmackvoll miteinander verbundene elektronische und traditionelle Instrumente.

Take Care und Standby: Ein emotionaler Abschluss mit Tiefgang

Richtig emotional wird es mit „take care“. Die von Patia Maule geschriebene und gesungene Komposition beschäftigt sich mit der Sorge um einen geliebten Menschen und der Angst, ihn eines Tages verlieren zu müssen. Dabei geht es nicht um übertriebene Romantik, sondern um die verletzliche Seite einer langjährigen Beziehung, in der Liebe und die Erkenntnis menschlicher Vergänglichkeit unmittelbar miteinander verbunden sind. Die zurückhaltendere musikalische Gestaltung und die eindringliche Gesangsdarbietung verleihen dem Stück eine besondere Intensität. Für mich gehört diese Nummer zu den emotional überzeugendsten Momenten des Albums.

Den Schlusspunkt setzt schließlich „standby“, das sich mit seinen atmosphärischen Klangflächen und seiner ruhigen Grundstimmung deutlich von den lebhafteren Songs abhebt. Inhaltlich verbindet die Nummer das persönliche Bedürfnis nach Erholung mit der Frage nach gesellschaftlicher Verantwortung. Schließlich darf die eigene Zufriedenheit nicht zwangsläufig bedeuten, dass man die Probleme seiner Mitmenschen vollständig ausblendet. Musikalisch klingt das Album damit ausgesprochen nachdenklich aus und hinterlässt einen angenehmen Nachhall.

Handgemachter Indie-Pop trifft auf elektronische Raffinesse

Eine besondere Stärke von „what should we do today?“ ist zweifellos die Verbindung aus elektronischer Klanggestaltung und lebendigem Bandspiel. Tyler DeVos und Patia Maule verstehen es, Synthesizer und Gitarren so miteinander zu kombinieren, dass die einzelnen Instrumente genügend Raum zur Entfaltung erhalten. Unterstützt werden sie dabei von Glen Capen an der Gitarre und Aaron LaChance am Schlagzeug. Der Mix von Chris Zane und das Mastering von Adam Ayan runden das Klangbild ab.

Natürlich ist nicht jede Komposition gleichermaßen spektakulär. Manche ruhigeren Passagen benötigen etwas Geduld, und gelegentlich hätte eine straffere Songstruktur für zusätzliche Dynamik gesorgt. Andererseits lebt das Album gerade davon, dass sich die Band nicht ausschließlich auf eingängige Refrains verlässt. Die abwechslungsreichen Arrangements, die angenehme Wärme der Produktion und die persönlichen Texte verleihen dem Werk einen eigenständigen Charakter. Wer melodischen Synthpop mit einer ordentlichen Portion Indie-Rock-Charme schätzt, dürfte hier reichlich Interessantes entdecken.

Unsere Wertung:

Unser Fazit:

Mit „what should we do today?“ haben Forget, Forget ein richtig schönes Indie-Electropop-Album auf die Beine gestellt, das sowohl musikalisch als auch emotional einiges zu bieten hat. Zwischen herrlich warmen Synthesizern, griffigen Gitarren, tanzbaren Rhythmen und eingängigen Melodien entfaltet sich eine musikalische Mischung, die richtig Spaß macht. Besonders „errands“, „floating away“ und „jumpin off the walls“ überzeugen mit ihrem abwechslungsreichen Songwriting, während „take care“ auch die gefühlvolle Seite der Band eindrucksvoll zur Geltung bringt. Die Produktion klingt angenehm organisch und verleiht den elektronischen Elementen genügend Raum, ohne den lebendigen Charakter der Instrumentierung zu verlieren. Sicherlich benötigt die eine oder andere ruhigere Passage etwas Geduld, doch gerade die Mischung aus Nachdenklichkeit und musikalischer Leichtigkeit macht dieses Album so sympathisch. Wer auf melodischen Synthpop, Indie Rock und eine ordentliche Portion Achtzigerjahre-Charme steht, sollte hier unbedingt reinhören!

Releaseinformationen

Interpret: Forget, Forget
Album: „what should we do today?“
Veröffentlichung: 28. August 2026
Format: Album / Digital / Streaming / Download
Umfang: 10 Titel
Spielzeit: 42:55 Minuten
Genre: Indie Pop | Synthpop | Electropop | New Wave
Veröffentlichung: Forget, Forget (Eigenveröffentlichung)

Titelliste – what should we do today?

01. staying in (03:36)
02. errands (03:46)
03. if i knew how (04:03)
04. floating away (05:28)
05. couldn’t matter less (04:40)
06. jumpin off the walls (03:46)
07. socialize like a butterfly, hibernate like a bee (05:26)
08. kristina (03:59)
09. take care (04:41)
10. standby (03:30)

Besetzung und Produktion

Tyler DeVos: Gitarre, Gesang, Songwriting
Patia Maule: Synthesizer, Gesang, Percussion, Songwriting
Glen Capen: Gitarre
Aaron LaChance: Schlagzeug, Percussion
Emma Stanley: Trompete auf „socialize like a butterfly, hibernate like a bee“
Andrew Bedard: Saxophon auf „socialize like a butterfly, hibernate like a bee“
Produktion und Arrangements: Forget, Forget
Mix: Chris Zane
Mastering: Adam Ayan
Aufnahmestudios: The Halo Studio, Dove Pax Productions, Hush Puppy Studios
Artwork: Patia Maule
Albumdesign: Richard Fortin

Über Forget, Forget

Forget, Forget sind eine amerikanische Indie-Electropop-Band aus Portland im Bundesstaat Maine. Das Projekt wurde von Tyler DeVos und Patia Maule gegründet und verbindet melodischen Indie Rock mit elektronischem Synthpop und New-Wave-Einflüssen. Nach den Veröffentlichungen „We Are All“ (2013) und „You’re Not Gone“ (2017) erschien am 28. August 2026 das dritte Studioalbum „what should we do today?“.

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